Musiikkia voi tänä päivänä tehdä monella tavalla tai ainakin monen merkkisillä sekvensseriohjelmistoilla, jotka ovat tietokoneeseen liitettynä. Ns digiaika on sen mahdollistanut, koska hinnat ovat huomattavasti edullisemmat, kuin joskus 80-luvulla, kun elimme analogiaikaa, eli laitteisto voi olla kohtuuhintainen. Toki tässäkin asiassa vain taivas on kattona.

Mutta kaikissa on sama idea, eli voimme taltioida midi- ja/ tai audioraitaa. Ohjelmistoissa on se hyvä puoli, että raitoja voi olla paljon ja niitä voi äänittää sinne kymmeniä ja kymmeniä, esteenä vain tietokoneen teho. Ennen vanhaan kelanauhoissa raitoja oli vähemmän, 8 tai 16 raitaa oli yleinen määrä. Niitä piti sitten summailla keskenään, että sai raitoja vapaaksi. Stereokanava vie sen kaksi raitaa.

Nyt kerron hiukan omasta työskentelytyylistä, kuinka aloitan musiikin teon ja kuinka etenen siinä.

Ensin laulu tai biisi pitää nuotintaa. Käytän ilmaista MuseScoren ohjelmaa, joka on helppokäyttöinen ja sen saa suomenkielisenä ja varmaan useammalla kielivaihtoehtona. Kun olen laittanut nuotit ja soinnut, sen saa exportattua midi-tiedostona esim Cubaseen, jota käytän.

Sitä voi sitten käsitellä mielin määrin vielä jälkeenpäin, sävelkulkua eli nuotteja muuttaa ja tahdittaa jne. Ja miditiedostoa voi soittaa VST-instrumentilla ja kun löytyy sopiva se exportataan audio-raidaksi, joko monoksi tai stereoksi. Se on sitten se lopullinen muoto, mitä ei enää muuteta muuksi.

Tässä vaiheessa, kun on tuo melodia ja soinnut vielä midinä, mutta ne ovat siinä kuunneltavissa, rakennan ns pohjan, eli laitan rummut ja bassokitaran.

Nyt kun biisissä on erilaisia soittimia ja eri kohdissa, niin yleensä käytän sitä samaa midiraitaa ja valitsen eri instrumenttejä ja ”nauhotan” eli exporttaan ne aina koko biisin alusta loppuun, koska en voi tässä vaiheessa tietää, että mitä instrumenttiä missäkin kohdassa käytän.

Myöhemmin voin ne ”mutettaa” missä haluan ja voin valita sopivat kohdat ja muuttaa volume tasot jne. Tämä on nopein vaihtoehto, kuin se että mietit etukäteen tarkkaan ja siirrät exporttialuetta eri kohtiin ja sitten huomaat loppuvaiheessa että se instrumentti tulikin väärään kohtaan.

Nykyisin olen myös siirtynyt tähän Looppi-systeemiin, eli haen valmiita audioraitoja, joita laitan sopiviin kohtiin. LoopCloudissa on aivan mielettömän hyviä sampleja ja niitä on paljon. Tämä on aivan oma maailmansa ja olen sitä vasta opettelemassa. Mutta muutamiin biiseihin olen sitä käyttänyt ja olen näitä kaikkia myös sekoitellut keskenään.

Ostan haluamani määrän pisteitä, joita sitten käytän näihin audioraitoihin. Laatu on mielettömän hyvä ja ammattilaisten tekemiä. Käyttö helppoa; hiirellä vedät audioraidan Cubasen raidalle haluamaasi kohtaan. Ja sen voi tietenkin siirtää jälkeenpäinkin mihin kohtaan vain ja kopioida mielin määrin.

Nämä sitten exportataan raita kerrallaan ”ehjäksi” raidaksi, koska tämä silppu vie tilaa ja konetehoa tosi paljon.

Sitten seuraavaksi siihen voi äänittää laulut. Ensin olen laulanut soolon ja sen jälkeen taustalaulut. Sen voi tehdä toisinkin päin, mutta näin se on minusta helpompi. Voi siis laulaa äänityksessä vaikka pelkän soittimen kanssa, esim pianon tai koko taustan kanssa, joka ehkä tuo sitten sitä tunnelmaa ja fiilistä siihen tulkintaan. Lauluäänityksen voi tehdä ainakin kahdella tavalla; kerralla koko kappale alusta loppuun tai osiossa niin että replay päällä laulat saman kohdan uudestaan monta kertaa. Näin voit valita sen ”parhaimman” otoksen. Toki sen voi laulaa monesti myös uudestaan alusta loppuun, eikä pätkissä. Makuasia. Itse teen monesti niin, että jos on vaikka neljä säkeistöä, laulan kaikki säkeistöt siihen samaan kohtaan muutaman kerran ja siirrän ne sitten hiirellä oikeisiin paikkoihin. Tämä on minusta mukavin tapa siksi, että voin siinä vaihtaa tulkintaa ja käydä ”nopeammin” eri tyylejä läpi, kuin siinä että vedän biisin alusta loppuun. Mutta nämä ovat kaikki makuasioita, mieltymyksiä ja tottumuksia.